Тамара Курдюмова - Литература. 7 класс. Часть 1
Эти огромные по размеру стихотворные произведения были звучны и торжественны. Почтительно и серьезно относились к ним слушатели. По «Илиаде» и «Одиссее» поколения греков учили своих детей.
Но наряду с исполненными торжественности произведениями уже на рубеже VI–V веков до н. э. возникают и пародии на них. Рядом с «Илиадой» и «Одиссеей» появляется и пользуется любовью слушателей шутливая «Батрахомиомахия» («Война мышей и лягушек»), в которой на смену пафосу с характерным для него высоким слогом пришел комизм с низкой простонародной лексикой.
Торжественные эпические произведения создавались и в России в XVIII веке. Это «Россияда» и «Владимир Возрожденный» М. М. Хераскова.
К XIX веку жанр громоздких и высокопарных эпических поэм устарел. Стали создаваться более легкие по сюжету поэмы. «Руслан и Людмила» А. С. Пушкина – поэма-сказка, завершившая жанровые поиски этого периода в нашей литературе.
«Жанровую революцию» в поэме совершил Байрон. Он ввел в нее элементы лирики, сократил объем, уменьшил число персонажей, поставив во главе сюжета романтического героя.
В России романтические поэмы создает А. С. Пушкин («Кавказский пленник», «Братья разбойники», «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы»), К. Ф. Рылеев пишет «Войнаровского», Е. А. Баратынский – поэмы «Эда», «Бал», «Цыганка». «Песня про… купца Калашникова» М. Ю. Лермонтова замыкает обращение к романтическому сюжету.
В творчестве Пушкина поэма обретает новые формы: историко-драматическая «Полтава», шутливый «Домик в Коломне» и стихотворная повесть «Медный всадник».
Русская литература XIX века богата прекрасными поэмами. Это «Портрет» и «Дракон» А. К. Толстого; «Параша» И. С. Тургенева; «Саша», «Русские женщины», «Мороз, Красный нос», «Коробейники», «Кому на Руси жить хорошо» Н. А. Некрасова.
XX век также внес много нового в жанр поэмы: меняется структура, роль лирического героя – «Соловьиный сад», «Двенадцать» А. А. Блока, «Облако в штанах», «Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин» В. В. Маяковского, «Поэма без героя» А. А. Ахматовой, «Василий Теркин» А. Т. Твардовского… Близки к жанру поэмы лирико-публицистические циклы современных поэтов Е. А. Евтушенко и А. А. Вознесенского.
Лироэпические произведения
Существование различных родов художественных произведений предполагает существование и пограничных явлений, то есть таких произведений, которые знаменуют собой переход одного рода в другой.
Так, в балладе и поэме мы видим героев и сюжет, как в эпическом произведении, но в то же время их строки доносят до нас чувства и оценки автора, открытое и откровенное выражение которых свойственно лирическим произведениям. Например, в поэме «Руслан и Людмила» мы следим за судьбами героев и постоянно слышим голос автора, его эмоционально яркий и часто иронический комментарий. Подобное явление в нашем читательском сознании происходит и тогда, когда мы обращаемся к балладе. Голос автора сопровождает трагические события сюжетов «Лесного царя», «Перчатки» и других баллад.
Произведения, в которых сочетается эпос и лирика, повествование о поступках и переживаниях героев прерывается авторскими отступлениями, называются лироэпическими.
Вопросы и задания1. Назовите признаки эпоса и лирики в балладе Жуковского «Светлана» и поэме Лермонтова «Мцыри».
2. Найдите в поэме «Руслан и Людмила» строки, которые автор адресует непосредственно своему читателю.
3. Какие рыцарские доблести утверждает баллада «Роланд-оруженосец»? Как доказать, что их утверждение выражает позицию автора?
4. Какие стихотворные произведения, которые вы хорошо знаете, имеют сложный сюжет и много героев? Назовите эти жанры. Можно ли их отнести к лироэпическим произведениям? (Если у вас возникнут трудности при ответе на этот вопрос, обращайтесь к словарю в конце учебника-хрестоматии.)
5. Определите общие и отличительные черты таких жанров, как поэма и баллада.
Николай Васильевич Гоголь
(1809–1852)
Николай Васильевич Гоголь в «Авторской исповеди» писал: «Первые мои опыты, первые упражнения в сочиненьях, к которым я получил навык в последнее время пребыванья моего в школе, были почти все в лирическом и серьезном роде. Ни я сам, ни сотоварищи мои, упражнявшиеся также вместе со мной в сочинениях, не думали, что мне придется быть писателем комическим и сатирическим…» После смерти писателя в своеобразном поэтическом некрологе Н. А. Некрасов напишет: «Он проповедовал любовь враждебным словом отрицанья».
Первые повести Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Миргород» были живыми и радостными картинами жизни. Но от поэтической прозы, от повестей Гоголь обратился к драматургии. Работая над своим главным трудом – поэмой «Мертвые души», он просил Пушкина дать ему сюжет для комедии. И сюжет был дан. В «Авторской исповеди» читаем, что «мысль „Ревизора“ принадлежит Пушкину».
В воспоминаниях графа В. А. Соллогуба об этом написано подробнее: «Пушкин рассказал Гоголю про случай, бывший в городе Устюжине Новгородской губернии, о каком-то проезжем господине, выдавшем себя за чиновника министерства и обобравшем всех городских жителей. Кроме того, Пушкин, сам будучи в Оренбурге, узнал, что о нем получена гр. В. А. Перовским секретная бумага, в которой Перовский предостерегался, чтоб был осторожен, так как история пугачевского бунта была только предлогом, а поездка Пушкина имела целью обревизовать секретно действия оренбургских чиновников. На этих двух данных задуман был „Ревизор“, коего Пушкин называл себя всегда крестным отцом».
Сам Гоголь повторил эту ситуацию, сознательно ее организовав. По пути из Киева в Москву он и его товарищ высылали вперед своего третьего спутника-однокашника, который говорил на станциях, что следом едет ревизор. «Когда Гоголь с Данилевским появлялись на станциях, их принимали всюду с необыкновенной любезностью. В подорожной Гоголя значилось: адъюнкт-профессор, что принималось обыкновенно сбитыми с толку смотрителями чуть ли не за адъютанта Его Императорского Величества» – так записано у В. И. Шенрока в материалах для биографии Гоголя. Он считает, что это была «оригинальная репетиция „Ревизора“».
Созданная за короткий срок комедия не была первым драматическим произведением Гоголя. В 1833 году писатель работал над «Владимиром 3-й степени» («Владимир» – один из орденов той поры), затем – над «Игроками» и «Женитьбой». Однако эти пьесы будут завершены много позже, в 1842 году.
Интерес к сцене, к театральному действу Гоголь проявлял с детства. Его отец с увлечением выступал на домашней сцене, приверженность к театру самого Гоголя была очевидна еще в школьные годы. Один из его соучеников позже рассказывал, что, будучи театралом, никогда не видел более блистательной госпожи Простаковой из комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль», чем та, которую умел изобразить шестнадцатилетний Гоголь на гимназической сцене.
Первым драматическим произведением Гоголя, которое увидела публика, стал «Ревизор».
Требовательность автора к своему произведению была чрезвычайной. Он не только наблюдал за зрителями в зале театра, не только сам предварительно читал пьесу, но и сопроводил ее массой поясняющих, раскрывающих смысл комментариев. Это и «Театральный разъезд после представления новой комедии», и многочисленные приложения к «Ревизору». Сам характер печатного оформления текста комедии «Ревизор» отчасти демонстрирует заботу автора о постановке и исполнении пьесы и о читателе, который к ней обратится. В пьесе есть не только афиша – перечень действующих лиц, но и специальные, предшествующие тексту рекомендации под названием «Характеры и костюмы», каких вы не найдете ни в какой другой пьесе. При этом в тексте очень лаконичны ремарки, сопровождающие действие.
Эпиграф, предваряющий текст комедии, был использован при одной из театральных постановок. Игорь Ильинский, ставя комедию в Малом театре в Москве, поместил его над занавесом, который имитировал зеркало. Зрители вновь и вновь могли перечитывать эпиграф («На зеркало неча пенять, коли рожа крива») и при этом наблюдать за происходящим на сцене – своим отражением в зеркале.
Ревизор
На зеркало неча пенять, коли рожа крива.
Народная пословицаДействующие лицаАнтон Антонович Сквозник-Дмухановский, городничий.
Анна Андреевна, жена его.
Марья Антоновна, дочь его.
Лука Лукич Хлопов, смотритель училищ.
Жена его.
Аммос Федорович Ляпкин-Тяпкин, судья.
Артемий Филиппович Земляника, попечитель богоугодных заведений.
Иван Кузьмич Шпекин, почтмейстер.
Петр Иванович Добчинский, Петр Иванович Бобчинский – городские помещики.